BLOC II. FORMACIÓ EN LA PRÀCTICA DE L'ART

Dimensió productiva i performativa

Procés de creació artístic vinculat a un tema social

Introducció: L'ART D'ACCIÓ

L'art d'acció és una tendència de l'art modern iniciada als anys 60, que forma part de les Segones Avantguardes. Els inicis d'aquest moviment s'associen a Jackson Pollock a través del seu Action Painting, així com a Ives Klein per les seves antropometries. 

Ens trobem en un context en què els artistes estaven cansats que les persones amb molts diners determinessin qui era artista i qui no ho era. Els mecenes només apostaven per les obres dels homes blancs, ni de dones, ni de persones negres. Els artistes, però, entenien l'art com quelcom que no equival a una mercaderia, de manera que no es ven ni es compra. 

Els artistes que van participar en aquest moviment artístic es dedicaven a quedar un dia amb gent i presentar una performance. Van proposar anar més enllà quant als espais emprats per a l'art per tal de no limitar-se a mostrar les obres als museus, galeries, cinemes, etc. Per documentar-ho graven vídeos. Són artistes que tenien molt a dir, per tant, per a ells l'art era un espai de crida, de crítica social (ja que les elits inclús escollien els temes de què s'havia de parlar). La performance, doncs, tractava temàtiques socials d'importància, tot transgredint les convencions tant socials, com artístiques i morals. 

El cos de l'artista està a l'obra. L'art d'acció es diferencia del happening perquè aquest darrer es demana quelcom al públic per a completar l'obra.

S'ha de destacar que l'art d'acció provoca el públic i genera emoció en aquest, és a dir, els espectadors s'involucren en l'experiència estètica, sigui emocionalment o intel·lectual. Els artistes es rebel·len contra l'objecte artístic. A més, en aquest moviment artístic té molta importància el so.

Alhora, en l'art d'acció es barregen totes les disciplines artístiques, de manera que totes les arts s'interrelacionen, i s'esborren les fronteres que hi havia entre les diferents disciplines artístiques. En els seus inicis les obres d'aquest moviment artístic es va dur a terme en espais públics oberts.

Dos dels artistes que formen part d'aquest moviment artístic són:

  • Rebecca Horn → Es fa molts artefactes per pintar. Per exemple a la Performance II es fa una mena de cinta, que se la col·loca a la cara amb llapis, i mou el cap a prop d'un full per pintar.
  • Pipilotti Rist → En l'obra Ever is over all les aparences enganyen, ja que la dona amb el vestit sembla molt innocent, no sembla que vagi a trencar les finestres dels cotxes. Crida l'atenció que la policia veu que està trencant les finestres dels cotxes i li somriu, no li diu res. L'artista també reivindica què passaria si això ho fes una persona que no està dins dels cànons (negra, amb un cos no normatiu, etc.), la policia sí que li cridaria l'atenció.

Premeu el següent botí per tornar a la pàgina principal del Procés de creació artístic:

Premeu el següent botó per tornar a la pàgina principal del Bloc II:

Curs 2021-2022 
Educació Visual (UAB)
Creadora: Marina Pérez 
Creado con Webnode
¡Crea tu página web gratis! Esta página web fue creada con Webnode. Crea tu propia web gratis hoy mismo! Comenzar